CONFUSED

La Dissoluzione della Forma e dell'Identità

Nel percorso della trilogia in bianco e nero di Arjan Spannenburg del 2017, "CONFUSED" rappresenta l'apice dell'astrazione psicologica. Quest'opera naviga il complesso panorama emotivo di un'identità celata nel suo punto più volatile, dove la certezza del desiderio interiore incontra lo spaesamento travolgente del passo verso la luce.

Un Dialogo di Movimento e Ombra

Mentre le opere precedenti della serie mantengono un dialogo tra il nitido e l'etereo, "CONFUSED" spinge oltre i confini del mezzo. Attraverso lunghe esposizioni e illuminazione sperimentale, Spannenburg cattura l'esatto momento in cui la forma fisica inizia a dissolversi.

• La Sfocatura della Disorientazione: In quest'opera, i contorni del modello sono volutamente ammorbiditi fino quasi a svanire. Questa mancanza di definizione serve come metafora visiva di uno stato di flusso mentale, un periodo di transizione in cui il vecchio sé, celato, sta svanendo, ma il nuovo sé autentico non si è ancora pienamente cristallizzato.
• La Luce come Catalizzatore: La presenza fisica del modello sembra evaporare nella luce, suggerendo uno stato di sovraccarico sensoriale e psicologico. È un ritratto del "rumore" che esiste all'interno della psiche umana durante momenti di profondo cambiamento.
• La Fragilità dell'Io: Desiderando spogliare la chiarezza dei tratti, Spannenburg pone l'accento sulla vulnerabilità dell'individuo. L'opera invita curatori e collezionisti a guardare oltre il fisico, confrontandosi con il residuo grezzo ed emotivo della lotta del soggetto.

Uno Stato Universale

"CONFUSED" è, per gli interessati all'arte contemporanea, un'opera che esplora l'intersezione tra corpo e mente. Essa trascende la narrazione specifica della sua origine per affrontare un'esperienza umana universale: il disagio e lo smarrimento che inevitabilmente accompagnano la vera crescita personale.