SPANNENBURG.ARTart that matters
← Zurück zur Sammlung
Eine ruhige Schwarz-Weiß-Fotografie, die eine Figur im Wasser neben einer Felswand zeigt und Themen der Natur und Verletzlichkeit thematisiert.

Weitere aus der Serie

THE STANDALONE MASTERPIECES →
Fine art black and white portrait titled 'The Observer' by Arjan Spannenburg. A young man in a black turtleneck stares intently at the viewer with clasped hands. Winner of the FEP Awards 2019 Merit in Portraiture.Black and white fine art photograph of a figure sitting inside a coastal cave overlooking a Mediterranean landscape.A high-contrast black and white artwork titled Sentient featuring a person in a concrete architectural structure.The artwork SEGREGATION; A high-contrast black and white fine art photograph of a person holding a wooden crucifix against their bare chest.A black and white photograph of a man reaching out to shake hands with his own shadow on a textured wall.Award-winning black and white photograph of a male dancer performing a leap over a black SUV on a busy New York City street.
Arjan Spannenburg

CAPTIVATION

"Erforscht den tiefgründigen menschlichen Zustand und stellt die vergängliche Existenz der unveränderlichen Kraft der Natur gegenüber."

Die Erzählung

Das Wesen roher Präsenz gesucht

In dieser Komposition erforscht Arjan Spannenburg die Schnittstelle zwischen menschlicher Existenz und der zeitlosen Ausdauer der Natur. Das Kunstwerk wurde als Meditation über das Konzept der Entblößung konzipiert, nicht nur im physischen Sinne, sondern als ein psychologischer Seinszustand. Indem er die Figur in die Umarmung des Wassers und den Schatten des Felsens platziert, legt Spannenburg die soziale Rüstung des modernen Individuums ab. Er lädt den Betrachter ein, einen Moment absoluter Stille zu erleben, in dem sich die rhythmischen Muster der Haut mit den verwitterten Oberflächen des Gesteins harmonisieren.

Der Künstler wählte diese spezifische Perspektive, um das Ausmaß unserer inneren Welt im Vergleich zur äußeren Umgebung zu betonen. Dieses Werk repräsentiert das Engagement des Künstlers, die flüchtige Natur des Augenblicks gegen die Beständigkeit der Erde festzuhalten. Es ist eine Einladung an den Sammler, Schönheit im Unverstellten und Authentischen zu finden. Im Kontext der internationalen zeitgenössischen Fotografie steht dieses Werk als Beweis für die Kraft des minimalistischen Blicks und reiht sich in die institutionelle Tradition ein, die menschliche Existenz durch eine Linse von Reinheit und intellektueller Tiefe zu dokumentieren.

Visuelle Analyse

Eine Schwarz-Weiß-Fotografie im Hochformat, die den Rücken einer Person zeigt, die bis zur Taille in einem ruhigen Gewässer steht. Die Figur ist zentral positioniert und wendet sich von der Kamera ab einem sanften, bewölkten Horizont zu. Links erhebt sich eine große, dunkle, texturierte Felsformation vertikal und wirft einen sanften Schatten auf das Wasser. Die Haut der Person zeigt subtile Lichtreflexionen von der Wasseroberfläche. Das Wasser ist klar und gibt dunkle Kieselsteine preis

Edition konfigurieren

Jahr

2024

Genres

KonzeptionellMännliche VerletzlichkeitMännlicher AktFotokunstPorträts